شخصیت پردازی چیست؟
16 مرداد · · خواندن 6 دقیقه توضیح کامل شخصیت پردازی، تفاوت های آن با طراحی شخصیت و تمامی مراحل آن
شخصیتپردازی یکی از مهمترین بخشهای داستانگویی، انیمیشن، بازیهای ویدیویی، فیلم و تصویرسازی است. هر داستانی برای اینکه بتواند مخاطب را با خود همراه کند، به شخصیتهایی نیاز دارد که دارای ظاهر، احساسات، افکار، رفتار و ویژگیهای منحصربهفرد باشند. به فرایندی که طی آن این ویژگیها برای یک شخصیت طراحی و شکل داده میشوند، شخصیتپردازی (Characterization) گفته میشود.
شخصیتپردازی فقط به کشیدن ظاهر یک کاراکتر محدود نمیشود؛ بلکه هدف آن ساختن شخصیتی است که مخاطب بتواند او را بشناسد، احساساتش را درک کند و حتی با او همذاتپنداری کند.
شخصیتپردازی چیست؟
شخصیتپردازی به مجموعه روشهایی گفته میشود که یک نویسنده، طراح یا هنرمند برای معرفی و شکل دادن به شخصیت یک کاراکتر استفاده میکند.
در یک شخصیتپردازی موفق، باید مشخص شود:
شخصیت چه ظاهری دارد؟
چه اخلاق و ویژگیهایی دارد؟
از چه چیزهایی میترسد؟
چه آرزوهایی دارد؟
چه چیزهایی برایش مهم هستند؟
چگونه با دیگران رفتار میکند؟
در شرایط مختلف چه واکنشی نشان میدهد؟
چه گذشتهای دارد؟
چه هدفی را دنبال میکند؟
بنابراین شخصیتپردازی در واقع تلاش برای پاسخ دادن به این سؤال است:
«این شخصیت چه کسی است و چه چیزی باعث میشود با شخصیتهای دیگر تفاوت داشته باشد؟»
تفاوت طراحی شخصیت و شخصیتپردازی
این دو مفهوم به یکدیگر نزدیک هستند اما کاملاً یکسان نیستند.
طراحی شخصیت (Character Design)
بیشتر به ظاهر و ویژگیهای بصری شخصیت مربوط میشود؛ برای مثال:
فرم بدن
مدل مو
لباس
رنگها
شکل صورت
اکسسوریها
فرم چشم و بینی
سیلوئت و حالت کلی بدن
شخصیتپردازی (Characterization)
به هویت و شخصیت درونی و رفتاری کاراکتر مربوط میشود؛ مانند:
اخلاق
اهداف
ترسها
نقاط قوت و ضعف
گذشته
روابط
طرز صحبت کردن
واکنشهای احساسی
طراحی شخصیت نشان میدهد کاراکتر چگونه به نظر میرسد؛ شخصیتپردازی نشان میدهد او چه کسی است.
عناصر اصلی شخصیتپردازی
ظاهر شخصیت
اولین چیزی که معمولاً مخاطب از یک شخصیت میبیند، ظاهر اوست. ظاهر میتواند اطلاعات زیادی درباره شخصیت به ما بدهد.
برای مثال، لباسهای رسمی ممکن است شخصیتی جدی و منظم را نشان دهند، در حالی که لباسهای رنگارنگ و متفاوت میتوانند برای شخصیتی شاد یا ماجراجو مناسب باشند.
حتی مواردی مثل قد، فرم بدن، مدل مو، حالت چشمها و رنگ لباس میتوانند در انتقال شخصیت نقش داشته باشند.
شخصیت و اخلاق
هر کاراکتر باید ویژگیهای اخلاقی مشخصی داشته باشد.
برای مثال یک شخصیت میتواند:
مهربان باشد.
خودخواه باشد.
شجاع باشد.
خجالتی باشد.
شوخطبع باشد.
عصبی باشد.
کنجکاو باشد.
جاهطلب باشد.
ترکیب این ویژگیها باعث میشود شخصیت از حالت یک طرح ساده خارج شده و هویت پیدا کند.
هدف و انگیزه
یکی از مهمترین قسمتهای شخصیتپردازی، هدف شخصیت است.
مخاطب باید بداند شخصیت چرا کاری را انجام میدهد.
برای مثال:
یک قهرمان ممکن است به دنبال نجات خانوادهاش باشد.
یک شخصیت شرور ممکن است به دنبال قدرت باشد.
یک شخصیت ماجراجو ممکن است فقط بخواهد دنیا را کشف کند.
هدف و انگیزه باعث میشود رفتارهای شخصیت برای مخاطب منطقیتر و قابلدرکتر باشند.
نقاط قوت و ضعف
شخصیتهای جذاب معمولاً کاملاً بینقص نیستند.
برای مثال ممکن است یک شخصیت:
نقطه قوت: بسیار شجاع باشد.
نقطه ضعف: در تصمیمگیری عجول باشد.
وجود نقاط ضعف باعث میشود شخصیت واقعیتر و قابلباورتر به نظر برسد.
گذشته شخصیت
گذشته میتواند دلیل بسیاری از رفتارهای یک شخصیت باشد.
برای مثال اگر شخصیتی از اعتماد کردن به دیگران میترسد، شاید در گذشته تجربهای داشته که باعث شده اعتمادش از بین برود.
به همین دلیل، طراح یا نویسنده باید برای شخصیت یک پیشینه (Backstory) در نظر بگیرد.
این گذشته حتی اگر مستقیماً در داستان گفته نشود، میتواند روی رفتار و طراحی شخصیت تأثیر بگذارد.
شخصیتپردازی در تصویرسازی
در تصویرسازی، شخصیتپردازی فقط از طریق داستان و متن انجام نمیشود؛ بلکه تصویر نیز باید شخصیت را معرفی کند.
برای مثال یک تصویرگر میتواند با استفاده از:
رنگ
فرم
حالت چهره
زبان بدن
لباس
نور و سایه
ژست
محیط اطراف شخصیت
ویژگیهای او را به مخاطب منتقل کند.
مثلاً اگر بخواهیم یک شخصیت ترسو طراحی کنیم، میتوانیم بدن او را کمی جمعشده، شانهها را پایین و حالت صورتش را نگران طراحی کنیم.
در مقابل، برای یک شخصیت قدرتمند میتوان از ژست باز، شانههای صاف و حالت چهره مطمئن استفاده کرد.
نقش رنگ در شخصیتپردازی
رنگها نیز میتوانند به شناخت شخصیت کمک کنند.
برای مثال:
🔴 قرمز: قدرت، انرژی، خشم یا هیجان
🔵 آبی: آرامش، اعتماد یا غم
🟡 زرد: شادی، انرژی و خوشبینی
🟢 سبز: طبیعت، آرامش یا رشد
🟣 بنفش: رمزآلود بودن، قدرت یا تجمل
البته معنی رنگها ثابت نیست و با توجه به داستان، فرهنگ و ترکیب رنگی میتواند تغییر کند.
زبان بدن و حالت چهره
یکی از ابزارهای بسیار مهم شخصیتپردازی، زبان بدن است.
بدون اینکه شخصیت حتی یک کلمه صحبت کند، میتوان از طریق حالت بدن او متوجه احساساتش شد.
برای مثال:
دستهای جمعشده → حالت دفاعی یا ناراحتی
شانههای افتاده → خستگی یا غم
ایستادن صاف → اعتمادبهنفس
مشتهای گرهکرده → عصبانیت
بدن جمعشده → ترس یا اضطراب
حالت چهره نیز نقش بسیار مهمی دارد. چشمها، ابروها، دهان و حتی زاویه سر میتوانند احساسات مختلفی را منتقل کنند.
شخصیتپردازی در انیمیشن و بازیهای ویدیویی
در انیمیشن و بازیهای ویدیویی، شخصیتپردازی اهمیت بیشتری پیدا میکند؛ زیرا شخصیت باید در موقعیتهای مختلف حرکت و واکنش داشته باشد.
طراح معمولاً برای یک شخصیت چندین طراحی آماده میکند، مانند:
نمای جلو
نمای پشت
نمای نیمرخ
حالتهای مختلف چهره
ژستهای مختلف
لباسهای مختلف
حالتهای احساسی
به مجموعهای از این طراحیها میتوان در فرایند تولید به عنوان Character Sheet یا برگه طراحی شخصیت اشاره کرد.
مراحل کلی شخصیتپردازی
برای ساخت یک شخصیت میتوان مراحل زیر را دنبال کرد:
مرحله اول: تعیین ایده
ابتدا مشخص میکنیم شخصیت ما چه نوع فردی است و چه نقشی در داستان دارد.
مرحله دوم: مشخص کردن ویژگیهای شخصیتی
ویژگیهایی مانند اخلاق، هدف، ترسها، نقاط قوت و ضعف را مشخص میکنیم.
مرحله سوم: طراحی ظاهر
بر اساس شخصیت درونی، ظاهر، لباس، فرم بدن و رنگهای مناسب را انتخاب میکنیم.
مرحله چهارم: طراحی حالات و ژستها
چندین حالت چهره و ژست طراحی میکنیم تا شخصیت در موقعیتهای مختلف قابل استفاده باشد.
مرحله پنجم: ایجاد پیشینه
برای شخصیت یک گذشته و داستان شخصی در نظر میگیریم.
مرحله ششم: آزمایش و اصلاح
در نهایت طراحی را بررسی میکنیم تا مطمئن شویم ظاهر شخصیت با ویژگیهای درونی او هماهنگ است.
چرا شخصیتپردازی مهم است؟
شخصیتپردازی باعث میشود یک کاراکتر برای مخاطب قابلتشخیص، باورپذیر و بهیادماندنی باشد.
یک طراحی زیبا ممکن است در نگاه اول جذاب باشد، اما اگر شخصیت هویت مشخصی نداشته باشد، احتمالاً خیلی زود فراموش میشود.
در مقابل، شخصیتی که ظاهر و رفتار منحصربهفردی دارد، میتواند حتی سالها در ذهن مخاطب باقی بماند.
شخصیتپردازی یکی از پایههای اصلی داستانگویی و طراحی شخصیت است. این فرایند تنها به کشیدن یک کاراکتر زیبا محدود نمیشود؛ بلکه شامل ساخت هویت، گذشته، اهداف، احساسات، ویژگیهای اخلاقی، ظاهر و رفتار اوست.
یک شخصیتپردازی موفق باعث میشود مخاطب احساس کند با یک شخصیت واقعی و دارای هویت روبهرو است. به همین دلیل در حوزههایی مانند تصویرسازی، انیمیشن، سینما، کمیک و بازیهای ویدیویی، شخصیتپردازی نقش بسیار مهمی در ارتباط میان اثر هنری و مخاطب دارد.
در نهایت میتوان گفت:
«طراحی شخصیت به ما میگوید یک کاراکتر چگونه دیده میشود؛ اما شخصیتپردازی به ما میگوید چرا باید او را بشناسیم و به خاطر بسپاریم.»