آرت بلاک چیست و راهکار های شکست آرت بلاک

آرت بلاک چیست؟

گاهی اوقات یک هنرمند روبه‌روی یک صفحه‌ی سفید می‌نشیند، مداد یا قلم را در دست می‌گیرد، اما هیچ ایده‌ای برای شروع ندارد. حتی ممکن است ایده‌های زیادی در ذهنش باشد، ولی نتواند آن‌ها را به تصویر تبدیل کند. به این حالت معمولاً Art Block یا آرت بلاک گفته می‌شود.

آرت بلاک به معنی از بین رفتن استعداد یا خلاقیت نیست. عواملی مانند خستگی، کمال‌گرایی، ترس از خراب شدن اثر، فشار زیاد و تکرار بیش از حد یک سبک می‌توانند باعث ایجاد این حالت شوند.

آرت بلاک چرا به وجود می‌آید؟

یکی از مهم‌ترین دلایل آرت بلاک، فشار برای خلق یک اثر عالی است. وقتی هنرمند احساس کند هر چیزی که می‌کشد باید زیبا و حرفه‌ای باشد، ممکن است آن‌قدر از اشتباه کردن بترسد که اصلاً شروع نکند.

گاهی هم خستگی ذهنی و جسمی باعث می‌شود مغز به استراحت نیاز داشته باشد. همچنین ماندن طولانی‌مدت در یک سبک یا کشیدن موضوعات تکراری می‌تواند حس یکنواختی ایجاد کند.

  •  از خودمان انتظار شاهکار نداشته باشیم

اولین قدم برای شکست آرت بلاک این است که قبول کنیم هر نقاشی قرار نیست شاهکار باشد.

یک صفحه را باز کنید و بدون نگرانی شروع به خط‌خطی کردن، کشیدن شکل‌های ساده یا طراحی‌های کوچک کنید. هدف این تمرین، خلق یک اثر زیبا نیست؛ هدف فقط شروع کردن است. حتی اختصاص دادن پنج دقیقه به یک طراحی ساده می‌تواند فشار ذهنی را کاهش دهد و دوباره جریان خلاقیت را فعال کند.

  • موضوع جدیدی را امتحان کنیم

اگر همیشه شخصیت طراحی می‌کنید، یک منظره بکشید. اگر بیشتر منظره می‌کشید، طراحی یک حیوان یا وسیله را امتحان کنید.

گاهی تغییر موضوع باعث می‌شود ذهن از مسیر همیشگی خود خارج شود و ایده‌های تازه‌ای شکل بگیرد. حتی استفاده از یک ابزار یا تکنیک جدید می‌تواند تجربه‌ی متفاوتی ایجاد کند.

  •  از اطراف خود الهام بگیریم

برای پیدا کردن ایده لازم نیست همیشه به دنبال یک موضوع عجیب و خاص باشیم. یک اتاق، فنجان روی میز، یک درخت، لباس یک نفر یا حتی سایه‌ی یک وسیله می‌تواند تبدیل به سوژه‌ی طراحی شود.

دیدن آثار هنری، کتاب‌ها، فیلم‌ها، نمایشگاه‌ها و محیط اطراف نیز می‌تواند منبع خوبی برای پیدا کردن ایده باشد.

  •  از کپی کردن برای تمرین نترسیم

کپی کردن از یک اثر برای تمرین و یادگیری می‌تواند مفید باشد. می‌توانیم یک طراحی مورد علاقه‌مان را انتخاب کنیم و سعی کنیم بفهمیم هنرمند چگونه از خط، فرم، نور و سایه استفاده کرده است.

البته بهتر است اگر اثری را منتشر می‌کنیم، آن را به نام خودمان معرفی نکنیم و به هنرمند اصلی احترام بگذاریم.

  •  ابزار و سبک خود را تغییر دهیم

اگر همیشه با مداد طراحی می‌کنیم، می‌توانیم سراغ خودکار، آبرنگ، مداد رنگی یا طراحی دیجیتال برویم. حتی محدود کردن خودمان به یک قلم و یک رنگ می‌تواند جالب باشد.

گاهی محدودیت، به جای اینکه خلاقیت را کم کند، باعث می‌شود ذهن راه‌های جدیدی برای حل مسئله پیدا کند.

  •  استراحت را فراموش نکنیم

گاهی بهترین راه برای شکست آرت بلاک این نیست که بیشتر طراحی کنیم؛ بلکه این است که کمی از طراحی فاصله بگیریم.

پیاده‌روی، گوش دادن به موسیقی، دیدن یک فیلم، صحبت کردن با دوستان یا انجام یک فعالیت غیرهنری می‌تواند ذهن را از فشار خلاقیت دور کند. بعد از استراحت، ممکن است با ذهنی آرام‌تر دوباره سراغ طراحی برویم.

  •  یک چالش کوچک برای خودمان بسازیم

به جای اینکه بگوییم «امروز باید یک نقاشی کامل بکشم»، هدف کوچک‌تری تعیین کنیم:

  • امروز فقط سه حالت چهره طراحی می‌کنم.

  •  امروز پنج دست می‌کشم.

  •  امروز یک شخصیت با سه لباس متفاوت طراحی می‌کنم.

  •  امروز فقط با اشکال هندسی یک تصویر می‌سازم.

  •  امروز پنج دقیقه بدون پاک‌کن طراحی می‌کنم.

هدف‌های کوچک، شروع کردن را آسان‌تر می‌کنند و باعث می‌شوند فشار کمتری احساس کنیم.

آرت بلاک بخشی طبیعی از مسیر هنری است و به این معنی نیست که استعداد یا خلاقیت خود را از دست داده‌ایم. مهم‌ترین کار این است که به جای جنگیدن با خودمان، فشار را کمتر کنیم و با قدم‌های کوچک دوباره شروع کنیم.

گاهی یک خط ساده، یک طراحی بد یا حتی یک صفحه پر از خط‌خطی می‌تواند شروع بازگشت خلاقیت باشد. قرار نیست همیشه الهام داشته باشیم؛ گاهی باید شروع کنیم تا الهام به سراغمان بیاید.

در نهایت، هنر فقط درباره‌ی خلق آثار کامل نیست؛ درباره‌ی تجربه کردن، اشتباه کردن، یاد گرفتن و لذت بردن از مسیر خلاقیت است.