برندگان جوایز عکاسی اروپا ۲۰۲۶، جهان را از زوایای مختلف میبینند
27 مرداد 19:51 · · خواندن 12 دقیقه بهترین عکسها چیزی بیش از ثبت یک لحظه انجام میدهند. جوایز عکاسی اروپا در سال ۲۰۲۶ تصاویری را جشن میگیرد که ما را به خود جذب میکنند و ما را دعوت میکنند تا در یک حرکت زودگذر درنگ کنیم، دوباره به مکانی آشنا نگاه کنیم یا جهان را از منظری غیرمنتظره ببینیم.
به گزارش رشد آرت و به نقل از پتاپیکسل، مسابقه امسال بیش از ۳۰۰۰ اثر از عکاسانی از بیش از ۴۰ کشور جهان را به خود جذب کرد. در مرکز جوایز، عکاس کانادایی میشل والبرگ و تئا میهو از آلمان، به ترتیب به عنوان عکاس حرفهای و آماتور سال، در کنار ۹ برنده دیگر در بخشهای مختلف که آثارشان شامل عکاسی معماری، تحریریه، هنرهای زیبا، طبیعت و مردم میشود، قرار دارند.
«لبه ضیافت» اثر میشل والبرگ — عکاس سال (حرفهای) | جوایز عکاسی اروپا
میشل والبرگ لحظهای بین گونهها پیدا میکند
«لبه ضیافت» اثر میشل والبرگ، لحظهای از هرج و مرج در جنگل بارانی خرس بزرگ بریتیش کلمبیا را به تصویر میکشد. یک نهنگ گوژپشت با دهانی کاملاً باز به سمت سطح آب هجوم میآورد، در حالی که یک مرغ دریایی به سمت دهانه آب پایین میآید و از لبه دسترسی نهنگ عبور میکند. با وقوع رویداد تغذیه، آب در اطراف فک نهنگ جمع میشود و دو گونه را در لحظهای گذرا از خطر و فرصت به هم میرساند.
این عکس در بخش عکاسی طبیعت - حیات وحش ارائه شد، جایی که والبرگ عنوان عکاسی حرفهای طبیعت سال را نیز دریافت کرد. در نهایت، این عکس بالاترین افتخار حرفهای این رقابت را به همراه جایزه نقدی ۳۰۰۰ دلاری و تندیس جوایز عکاسی اروپا برای او به ارمغان آورد.
او همچنین عکاس مقیم Canadian Geographic، عضو هیئت مدیره و همکار انجمن سلطنتی جغرافیای کانادا و عضو باشگاه کاوشگران است. آثار او بر روی جلد مجلات، سکهها، تمبرهای پستی، چیدمانهای هنری عمومی و در گالریهای سراسر جهان منتشر شده است. در سال ۲۰۲۶، او همچنین در جام جهانی عکاسی در ایسلند مدال طلا در بخش حیات وحش دریافت کرد.
این پیشینه به «لبه ضیافت» جایگاهی در رویکرد گستردهتر والبرگ به عکاسی حیات وحش میدهد. این تصویر به جای اینکه صرفاً مقیاس یک نهنگ گوژپشت را نشان دهد، بر رابطه بین حیوانات و زمانبندی دقیق مورد نیاز برای ثبت تعامل آنها تمرکز دارد. مرغ دریایی بین خطر و پاداش در حرکت است در حالی که نهنگ به لحظه تغذیه متعهد است و تصویری خلق میکند که هم از شدت رویارویی و هم از ارتباطات شکننده در دنیای طبیعی سخن میگوید.
برای والبرگ، عکاسی مدتهاست که با حفاظت و ارتباط گره خورده است. او پروژه شمال را تأسیس کرد، یک طرح غیرانتفاعی که در طول ۱۷ سال فعالیت خود بیش از ۲ میلیون دلار تجهیزات ورزشی به جوانان در بیش از ۴۰ جامعه قطبی تحویل داد. او همچنان به تدریس و رهبری کارگاههای عکاسی و سفرهای اکتشافی با تمرکز بر حیات وحش و مکانهای بکر ادامه میدهد.
«برداشت سفید» اثر تئا میهو — عکاس سال (آماتور) | جوایز عکاسی اروپا
تئا میهو و داستانی که در دریایی از نمک مییابد
در مزارع نمک هون خوی ویتنام، نسلهای متمادی کارگران با دست و تنها با استفاده از آب دریا، نور خورشید و باد، نمک برداشت کردهاند. عکاس آلمانی، تئا میهو، در عکس «برداشت سفید» خود، این رسم چند صد ساله را به تصویر میکشد و برداشت سنتی نمک را در منطقه دونگ نین هوا به تصویر میکشد.
در صدها هکتار برکه تبخیر کمعمق، تعداد کمی از کارگران به فرآیند طاقتفرسای جمعآوری نمک ادامه میدهند. عکس میهو بر مقیاس عظیم چشمانداز در مقابل تعداد کمی از افرادی که در آن کار میکنند، تأکید دارد و مزارع نمک را هم به تصویری از کار و هم به مطالعهای از رابطه بین مردم و محیط زیستشان تبدیل میکند.
همچنان که مدرنیزاسیون، صنایع سنتی را تغییر شکل میدهد، این تصویر به چیزی بیش از ثبت چگونگی تولید نمک تبدیل میشود. این تصویر، شیوهی زندگیای را به تصویر میکشد که در طول نسلها دوام آورده است و پرسش آرامتری را در مورد آنچه حفظ میشود و آنچه از دست میرود، مطرح میکند، زیرا اشکال قدیمیتر کار جای خود را به روشهای مدرن میدهند.
عکس میهو به عنوان عکاس آماتور سال، بالاترین افتخار در بخش آماتور این مسابقه، انتخاب شد. او جایزه نقدی ۲۰۰۰ دلاری و تندیس جوایز عکاسی اروپا را دریافت میکند.
برندگان حرفهای داستانها را در مکانهای غیرمنتظره پیدا میکنند
برندگان بخش حرفهای، پنج دنیای عکاسی بسیار متفاوت را در بر میگیرند. در مجموع، آنها نشان میدهند که عکاسی چقدر میتواند یک موضوع را به طور گسترده تفسیر کند، از هندسه یک شهر گرفته تا ناپدید شدن جوامع و فیزیکی بودن خام حیات وحش.
«هنگ کنگ از بالا» اثر دری اینزورث — عکاسی معماری – برنده بخش پهپاد (حرفهای) | جوایز عکاسی اروپا
تراکم هنگ کنگ به یک منظره انتزاعی تبدیل میشود
از روی زمین، هنگ کنگ میتواند تقریباً به طرز غیرممکنی متراکم به نظر برسد. دری اینزورث این تراکم را در مجموعه «هنگ کنگ از بالا»، مجموعه عکاسی معماری - پهپاد برنده جایزه خود، به چیزی انتزاعی تبدیل میکند.
از بالا که نگاه کنید، ساختمانهای مسکونی و برجهای شرکتی به الگوهایی از هندسه، تکرار و رنگ تبدیل میشوند. سازههای فشردهی کولون در کنار مقیاس عظیم مرکز شهر قرار میگیرند، در حالی که پرسپکتیو، بخش زیادی از آشنایی بصری شهر را از بین میبرد.
پیشینهی اینزورث در طراحی معماری، الهامبخش این اثر است که به بررسی تنش بین مقیاس عظیم ساختوساز انسانی و شیوههای ارگانیکِ یافتن جایگاه زندگی در آن میپردازد. آنچه که ممکن است از سطح خیابان آشفته به نظر برسد، وقتی از بالا دیده شود، تقریباً گرافیکی میشود.
«تابآوری خاموش» اثر لوکاس دراگون — عکاسی خبری – برنده بخش اخبار عمومی (حرفهای) | جوایز عکاسی اروپا
لوکاس دراگون زندگی در بحبوحه شهری در حال گذار را مستند میکند
در ووهان، تخریب در حال تغییر کل محلهها است. کتاب «تابآوری خاموش» نوشته لوکاس دراگون به آنچه در فضاهای بین آنچه از قبل ناپدید شده و آنچه هنوز در آن زندگی میشود، باقی مانده است، میپردازد.
مجموعه عکسهای سرمقالهای این عکاس بلژیکی، محلههایی را که برای تخریب علامتگذاری شدهاند، دنبال میکند؛ جایی که دیوارهای فروریخته و آوار در کنار ریتمهای عادی زندگی روزمره وجود دارند. ساختمانها در حال فرو ریختن هستند، برجها در حال سر بر آوردن هستند، اما مردم همچنان در این فضاهای در حال گذار زندگی میکنند.
هیچ منظرهی خیرهکنندهای در عکسهای دراگون وجود ندارد. در عوض، این مجموعه قدرت خود را در مشاهدهی آرام مییابد و تداوم زندگی روزمره را با تغییر محیط فیزیکی اطراف ثبت میکند.
«سیاه چاله» اثر اوا وانگ — عکاسی هنری – برنده بخش پرتره (حرفهای) | جوایز عکاسی اروپا
اوا وانگ جذابیت را به چیزی تاریک و نگران کننده تبدیل می کند
«سیاهچاله» اثر اوا وانگ مسیر بسیار متفاوتی را در پیش میگیرد. این اثر که برنده جایزه عکاسی هنری – پرتره شده است، از زبان جاذبه گرانشی به عنوان استعارهای برای میل، وسواس و تسلیم استفاده میکند.
«تو مثل یه سیاهچالهای، مقاومتناپذیر برای من. من جذبت شدم، تحت سلطهات هستم. ارادهام رو از دست دادم.»
متن همراه، سیری از جذابیت تا از دست دادن کامل کنترل را توصیف میکند و به «اسپاگتیسازی» و اعوجاج فضا و زمان اشاره دارد. نتیجه، مفهومی پرترهگونه است که جذابیت را همزمان به عنوان چیزی تاریک، خطرناک و مقاومتناپذیر در نظر میگیرد.
«ایستادگی» اثر میشل والبرگ — عکاسی طبیعت – برنده بخش حیات وحش (حرفهای) | جوایز عکاسی اروپا
پنگوئنهای پادشاه در برابر عناصر طبیعی مقاومت میکنند
والبرگ با عکس «ایستادگی» که برنده بخش عکاسی طبیعت – حیات وحش شده است، دوباره در میان برندگان حرفهای ظاهر میشود.
در امتداد ساحل جورجیای جنوبی، ردیفی از پنگوئنهای شاه شانه به شانه و رو به باد ایستادهاند. امواج در اطراف آنها موج میزنند، جلبکهای دریایی در پیشزمینه پیچ و تاب میخورند و کوهها در دوردست پشت سر پرندگان قد برافراشتهاند.
این ترکیببندی بر تکرار و تضاد متکی است. پنگوئنها تقریباً کاملاً بیحرکت باقی میمانند در حالی که آب در اطراف آنها جریان دارد و کوههای دوردست، دورافتادگی محیط را نشان میدهند. این عناصر در کنار هم، تصویری درباره استقامت، حضور و زندگی ایجاد میکنند که در برابر عناصر، جایگاه خود را حفظ میکند.
«جهانهای در حال ناپدید شدن» اثر روبرتو پاتزی — عکاسی مردم – برنده بخش فرهنگ (حرفهای) | جوایز عکاسی اروپا
روبرتو پاتزی فرهنگهای در معرض خطر ناپدید شدن را مستند میکند
«جهانهای در حال ناپدید شدن» اثر روبرتو پاتزی، برنده جایزه عکاسی مردم - فرهنگ، دوربین را به سمت جوامعی میچرخاند که حفظ سنتها و شیوههای زندگیشان به طور فزایندهای دشوار میشود.
پروژه این عکاس ایتالیایی سفر به مکانهای دورافتاده و لحظات صمیمی است و آیینها، زبانها، دانش اجدادی و خاطرات جمعی را که تحت تأثیر جهانی شدن و تغییرات تکنولوژیکی قرار گرفتهاند، مستند میکند.
پازی این فرهنگها را صرفاً به عنوان یادگارهایی از گذشته قاببندی نمیکند. در عوض، این پروژه به عنوان یک ثبت بصری از آنچه اکنون وجود دارد و آنچه ممکن است در نهایت ناپدید شود، عمل میکند. هر عکس به بخشی از یک حافظه فرهنگی بزرگتر تبدیل میشود و سوالی را مطرح میکند که فراتر از هر جامعه واحدی است: وقتی تفاوتهای بین فرهنگها شروع به ناپدید شدن میکنند، چه چیزی را از دست میدهیم؟
برندگان آماتور دوربینهای خود را به سمت فرهنگ و مکان میچرخانند
برندگان بخش آماتور نیز به طور مشابه به موضوعات بسیار متفاوتی میپردازند، از معماری مونپلیه گرفته تا سنتهای بومی، فعالیتهای آتشفشانی و فرهنگهایی که برای حفظ هویت خود میجنگند.
«باغ شهری: سایبان سفید مونپلیه» اثر فیلیپه مارتین-سرانو اورتیز — عکاسی معماری – برنده بخش ساختمان (آماتور) | جوایز عکاسی اروپا
یک بنای تاریخی در مونپلیه، شکلی ارگانیک به خود میگیرد
عکس معماری برنده فیلیپه مارتین-سرانو اورتیز، ساختمانی چشمگیر را در مقیاس انسانی به تصویر میکشد.
«باغ شهری: سایبان سفید مونپلیه» باغ سفید، طراحیشده توسط سو فوجیموتو، را از پایین به تصویر میکشد. بالکنهای عظیم کنسولشدهی آن مانند شاخهها به سمت بیرون امتداد یافتهاند و تصور یک درخت مصنوعی را در برابر آسمان آبی عمیق ایجاد میکنند.
دوچرخهسوارانی که از زیر سازه عبور میکنند، حس مقیاس را القا میکنند و معماری غیرمعمول را در زندگی روزمره مونپلیه ریشهدار میکنند. این عکس چیزی تقریباً ارگانیک را در ساختمانی که با بتن، هندسه و مهندسی تعریف شده است، مییابد.
«بقای میراث» اثر فیلیپ اشمیخا — عکاسی خبری – برنده بخش مستند (آماتور) | جوایز عکاسی اروپا
فیلیپ اشمیخا فرهنگی را مستند میکند که مصمم به پایداری است
«زنده ماندن برای میراث» اثر فیلیپ اشمیخا، عکاسی را به جنوب کردفان در سودان میبرد، جایی که مردم نوبه با وجود دههها درگیری، آوارگی و فشار بیرونی، همچنان سنتهای خود را حفظ میکنند.
از جمله این سنتها، کشتی و مبارزه با چوب است، یک رسم باستانی که از آموزش رزمی به یک رویداد فرهنگی مشهور تبدیل شده است. این گردهماییها که به عنوان بیگ سور شناخته میشوند، به نمایندگی از روستاهای منفرد کمک میکنند و حس اجتماع را تقویت میکنند، به ویژه در فصول برداشت محصول و جشنها.
آثار مستند اشمیخا این سنتها را در دل تاریخی بسیار بزرگتر قرار میدهد. قوم نوبا با فشار برای کنار گذاشتن آداب و رسوم و شیوههای زندگی خود روبرو بودهاند، با این حال عکسها فرهنگی را نشان میدهند که همچنان هویت خود را حفظ کرده است.
این پروژه همچنین تاریخچه عکاسی خاصی را به همراه دارد. اشمیخا خاطرنشان میکند که اینها از اولین عکسهای نوبا هستند که پس از آثار بحثبرانگیز لنی ریفنشتال در دهههای ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ گرفته شدهاند و دیدگاهی معاصر را به مردمی ارائه میدهند که به ندرت از خارج از چارچوب آن آثار اولیه عکاسی شدهاند.
«رگههای آتش» اثر آندریا کاستا — عکاسی طبیعت – برنده بخش هنر طبیعی (آماتور) | جوایز عکاسی اروپا
آتشفشان فوئگو شب را به رودخانهای از نور تبدیل میکند
برای آندریا کوستا، خودِ منظره به سوژه تبدیل شد.
«رگههای آتش»، برندهی بخش آماتور عکاسی طبیعت - هنر طبیعی، در جریان فوران آتشفشان فوئگو در گواتمالا عکاسی شد. برای چند ثانیه، آتشفشان گدازه و مواد آتشفشانی را به درون شب رها کرد و تاریکی را به منظرهای از گرما، نور و حرکت تبدیل کرد.
این عکس آن دگرگونی کوتاه را به تصویر میکشد، زمانی که نیروهای زمینشناسی در برابر آسمان شب نمایان میشوند. این به ما یادآوری میکند که وقتی چیزی باستانی و عظیم در زیر سطح زمین پدیدار میشود، یک منظره چقدر سریع میتواند تغییر کند.
«محو شدن - آخرین نمونه از این نوع» اثر فیلیپ اشمیخا — عکاسی مردم - برنده بخش فرهنگ (آماتور) | جوایز عکاسی اروپا
عکسها سنتهای در معرض خطر نابودی را حفظ میکنند
دومین برنده بخش آماتور اشمیخا، با عنوان «محو شدن - آخرین نمونه از این نوع»، دوباره به فرهنگهایی میپردازد که با از دست دادن سنتها روبرو هستند.
این پروژه بررسی میکند که چگونه درگیری، استعمار، غربی شدن، مدرنیزاسیون و آوارگی اجباری بر جوامع بومی تأثیر گذاشته است. زبانها ناپدید میشوند، لباسها و غذاهای سنتی تغییر میکنند، آیینها و رقصها دگرگون میشوند و شیوههایی که زمانی جوامع را تعریف میکردند، میتوانند برای نسلهای جوانتر ناآشنا شوند.
این عکسها نه به عنوان نقد، بلکه به عنوان حفظ آثار در نظر گرفته شدهاند. اشمیخا آنها را به عنوان قطعاتی از زندگیهای مختلف توصیف میکند که نسلها را به هم پیوند میدهند و دانش فرهنگی را قبل از از بین رفتن مستند میکنند.
این پروژه در نهایت میپرسد چه اتفاقی میافتد وقتی جهان سریعتر از آنچه حافظه میتواند آن را حفظ کند، تغییر میکند. عکسهای آن هم به سوابقی از زمان حال تبدیل میشوند و هم یادآور این هستند که چقدر دانش فرهنگی میتواند بدون برجای گذاشتن اثری قابل مشاهده، ناپدید شود.
برندگان ۲۰۲۶، راههای زیادی برای دیدن جهان ارائه میدهند
جوایز عکاسی اروپا ۲۰۲۶ از طریق یک فرآیند ارزیابی کورکورانه از میان بیش از ۳۰۰۰ اثر ارسالی از عکاسان بیش از ۴۰ کشور انتخاب شدند. این مسابقه علاوه بر دو جایزه عکاس سال و نه برنده در هر بخش، برندگان پلاتین، طلا و نقره را در ۱۳ بخش عکاسی نیز معرفی کرد.
توماس برانت، سخنگوی انجمن جوایز بینالمللی، گفت: «برندگان جوایز عکاسی اروپا در سال ۲۰۲۶ نمایندهی مجموعهای استثنایی از دستاوردهای عکاسی در سطح بینالمللی هستند.»
برنت میگوید: «این افتخارات به عکاسانی اهدا میشود که دیدگاه، نظم و تسلطشان بر این رسانه، خود را در سطح بینالمللی متمایز کردهاند. ما مفتخریم که دستاوردهای آنها را به رسمیت میشناسیم و آثارشان را به مخاطبان جهانی ارائه میدهیم.»
آنچه از برندگان امسال حاصل میشود، تعریف خاصی از برتری عکاسی نیست. در عوض، این مجموعه آزادانه بین صمیمیت و عظمت در حرکت است: مرغ دریایی معلق بر فراز نهنگی، پنگوئنهایی رو به باد، شهری که مستقیماً از بالای سر دیده میشود، سنتهایی که در طول نسلها حفظ شدهاند، و آتشفشانی که برای لحظهای تاریکی را روشن میکند.
هر عکس با یک لحظه یا مکان خاص آغاز میشود. در کنار هم، آنها به چیزی بزرگتر تبدیل میشوند: ثبتی از شیوههای نگاه عکاسان به جهانی که به سرعت در حال تغییر است، و داستانهایی که میتوانند با این نگاه حفظ شوند.